En una nueva entrevista con Mike James Rock Show realizada en el festival 2000trees de este fin de semana en Upcote Farm, Withington, cerca de Cheltenham en Gloucestershire, Reino Unido, se le preguntó al guitarrista de BULLET FOR MY VALENTINE, Michael «Padge» Paget, sobre los planes de la banda para los próximos meses. Él dijo: «Tenemos algunos festivales de verano más, 10 u 11 más, en Europa para tocar durante el verano. Luego tenemos un pequeño descanso, más o menos, agosto-septiembre , y nos dirigimos a Estados Unidos durante un mes o cinco, seis semanas para hacer un tour de estelares. No estoy muy seguro de lo que sucederá a fin de año, si es que hay algo allí todavía. Y luego nosotros’ vamos a parar de girar y empezaremos a escribir de nuevo. Así que en el 24 estaremos escribiendo un álbum. Y luego en 2025 estaremos de regreso. [2025 es] un aniversario de algo grande», aparentemente aludiendo al hecho de que 2025 será marcar el 20 aniversario del álbum debut de BULLET FOR MY VALENTINE, «The Poison».
BULLET FOR MY VALENTINE lanzó la versión de lujo de su último álbum homónimo en agosto de 2022 a través de Spinefarm/Search & Destroy. Este lanzamiento extendido incluyó cuatro pistas nuevas, además de «Stitches», una canción que anteriormente solo estaba disponible como exclusiva japonesa. Tras los lanzamientos en CD y digitales, se lanzó una edición en vinilo en noviembre de 2022.
El verano pasado, el líder de BULLET FOR MY VALENTINE, Matt Tuck, habló con «Whiplash», el programa de radio de KLOS presentado por Full Metal Jackie, sobre la decisión de la banda de seguir una dirección más técnica y agresiva en su álbum homónimo, que originalmente llegó en noviembre. 2021. El LP se escribió a partir de septiembre de 2019 con el productor Carl Bown, quien coprodujo el álbum de la banda de 2015, «Venom», y produjo y mezcló «Gravity» de 2018.
«Sentí que era el momento adecuado», explicó Matt. «Fue algo que, cuando escribimos un par de temas clave que abrieron la puerta para dejar el álbum como es ahora, sentí que era el momento adecuado.
«Salimos de ‘Gravity‘, que no era un disco técnico. Para nosotros, ese álbum tenía que ver con la emoción, tenía que ver con la historia, tenía que ver con las interpretaciones vocales y el contenido de las letras», continuó. . «Y fue un álbum más emotivo y personal. Y esta vez, quedó claro, después de encontrar ese par de pistas clave, que este álbum era muy diferente, era muy técnico, estaba muy en tu cara; era muy agresivo. Y nos encantó que tuvieran ese contraste, y simplemente tenía su propia identidad y tenía su propio momento en el catálogo de la banda ahora. Y sí, creo que porque no habíamos mostrado ese conjunto de habilidades durante mucho tiempo, desde ‘Venom’, y habernos matado de hambre de escribir de esa manera, en cierto sentido, tan pronto como lo hicimos, fue como cuatro o cinco años de material fue una especie de inundación. fuera. Fue algo natural, y simplemente montamos la ola, y cuanto más la montamos, más técnicas y agresivas se volvían las canciones. Y fue genial. Simplemente puso una sonrisa en nuestra cara que podría mostrar el lado más pesado y técnico de la banda».
