Por Chico Migraña
40 and Fuck It! Dice Twisted Sister. Sólo alcanzaron a escribir 5 discos y con ellos hicieron historia. El mundo del metal se tardó en reconocerlos pero al final ahí están, en el panteón de los grandes. Estos son sus 10 mejores temas, que no es igual a los más populares.
1- Burn in Hell
Con una intro lenta y pesada que de inmediato da pie a un breve pero exquisito solo y el primer verso, luego se acelera un poco y, sobre todo en la versión Still Hungry, el “punch” que le dan el bajo y la batería es insuperable. El coro con la banda de fondo mientras Dee Snider condena a quienes van por el camino a irse al infierno da paso a otra serie de solos, cada guitarrista destacando porque cada uno tiene su sonido propio. Luego viene la parte que en vivo funciona perfecto porque sólo es un ritmo básico de batería mientras Dee canta un par de versos en repetidas ocasiones y de ahí regresan al riff básico y a repetir el coro para cerrar con otro solo que más o menos replica la melodía vocal. Excelente tema por donde se le vea.
2- The Price.
Cortita, como se usaba en los 80, la canción no llega ni a los 4 minutos y sin embargo es de las más preciadas de cualquiera que haya vivido esos años como adolescente o adulto joven. Twisted Sister es una banda atípica para el metal en el sentido de que no siempre hay un riff central que lleve las canciones. The Price empieza con un exquisito solo que suena a dolor, que presagia que la canción no será sobre sexo en la parte trasera de un coche, y justo al terminar nos deja ver que, además, es una especie de balada. El precio de la canción es la referencia directa a todos los años de lucha que pasó la banda antes de lograr el éxito. Pero la balada no es de piano y acústicas, lleva un riff macizo y lento pero la melodía vocal es más suave y triste. Después del primer verso viene una sección de notas ligeras mientras Snider sigue la historia hasta que AJ Pero con sus toms anuncia que regresa la parte más pesada. Y justo el riff lento y doloroso hace que la balada sea excelsa. El solo a mitad de la canción es maravilloso, memorable y sin embargo aparentemente sencillo.
3- You can’t stop rock and roll
Esta canción que le da nombre al Segundo álbum de la banda es un clásico en su repertorio. Un riff de pocos acordes que se graba rápido en la mente, Dee cantando con fe sobre la inmortalidad del rock and roll con frases como “lift up your hands in praise, you can’t stop rock and roll” (levanta tus manos como si fueras a rezar, no puedes parar el rock and roll). Luego del segundo coro llega el momento de los solos, el primero rápido, el segundo más melódico y con la batería siempre usando los tambores que para eso están, no como las bandas que sólo usan la tarola. Es para acabar pronto una canción pensada como himno que resultó ser al final del día eso mismo. El outro en el que Dee repite la frase can’t stop, you can’t stop it va acompañada de otro solo reminiscente de las bandas de hard rock de los 70.
4- Street Justice
La segunda parte de una historia llamada Horror Teria que contiene los temas Captain Howdy y Street Justice y que años más tarde serían la base del guión para la película Strangeland, de Dee Snider, esta canción empieza con un riff que denota coraje, furia. La letra habla Dee un criminal que al final del día escapa de la justicia por un tecnicismo legal así que la exigencia es entonces hacer justicia callejera. Así, mientras el narra los horrores perpetrados por este personaje el riff sólo acentúa lo desgarrador dela historia. En el coro entra otro riff distinto que da paso al primero cuando regresan los versos. Ya a media canción entra el solo, otro de esos que disfrutas nota por nota y que demuestra que no tienes que tocarlos rápido para que sirvan sino tocarlos bien y con sentimiento. .
5- The Kids Are Back
Otra que empieza con un riff sencillo de bajo y batería, acentuado perfecta y sutilmente por las guitarras mientras Dee crea la melodía, una en que la letra deja el mensaje de empoderamiento a los jóvenes, de ser uno mismo. Luego de un poco de riffeo con las guitarras regresa la base original de bajo y batería. A media canción llegan los solos, y no son tipo Steve Vai, son tipo Twisted Sister, de esos en los que distingues cada nota. La canción termina repitiendo el coro y no queda de otra más que cantarlo a todo pulmón.
6- The Beast
Una de las más beneficiadas con la regrabación del Stay Hungry es The Beast, un tema lento pero sabroso y pesado. Con otro riff muy básico 
pero perfecto que cambia sólo por momentos para replicar la melodía del verso previa al coro es casi como si la intención fuera mostrar que se puede mantener viva una canción sin meterle velocidad. Además, el trabajo de Mark “The Animal” Mendoza en el bajo es espectacular, acentuando magistralmente el aura densa que ofrece el tema. El solo es un adorno perfecto, cortito y al grano.
7- Come Out and Play
Aunque Come Out and Play es de alguna manera el dcomienzo del descenso en la popularidad de Twisted Sister, tiene sus momentos. La canción que da nombre al disco empieza con un riff que acompaña las frases del verso, pero cada dos frases hay una pausa tanto en la voz como en la música. Luego viene un cambio de tempo muy marcado, sobre todo por la batería y el animal cambia de rostro de manera muy bienvenida. Mientras la batería sigue a toda velocidad, en el coro tanto el riff como la melodía vocal se replican hasta que llega el momento del solo, también rápido y elaborado. Después la estructura se repite y cierra igual que como empieza, con un tributo a la película The Warriors en la escena en que con unas botellas en los dedos, un pandillero invita a los Warriors a salir “a jugar”.
8- The Fire Still Burns
Rápida, lo cual no muy común en el Sister pero es una oda al no rendirse, a mantener el fuego siempre vivo. Ésta como la mayoría de las canciones de la banda destaca por el gran trabajo de AJ Pero en la batería, muy al estilo de otros como Keith Moon o Bill Ward que no se dedican sólo a poner un ritmo en la tarola sino que ocupan todo su instrumento para enriquecer el sonido de la banda. El solo otra vez destaca por su sencillez pero también por su sentimiento. La parte media en la que se repite tipo himno la frase “the fire still burns” es ideal para replicarla en vivo y si no, para cantarla imitando a Dee Snider en la seguridad de una habitación en la que no hay nadie más.
9- Under The Blade
Esta canción que le da nombre título al disco debut de la banda fue, entre otras cosas, centro de debate en el senado estadounidense cuando se inventaron aquella etiqueta de “Explicit Lyrics”. El riff es totalmente ochentero aunque en el sentido sucio dela época, de los tiempos en que los Metallica y Slayer del mundo aún no despegaban y lo que rifaba era Bon Jovi. Un poco como Kiss, los riffs son bastante sencillos pero la melodía vocal le da mucha vida a la canción. Los solos una vez más destacan y a media canción entra un riff distinto, un poco más veloz y si cabe definirlo así, típicamente Twisted Sister. Cierra con un intercambio de solos y un riff final que invita a gritar el “Hey Hey” de Snider a todo pulmón.
10- Destroyer
El primer disco de la banda demostró que el mundo ejecutivo estaba equivocado al no darles una oportunidad, y Destroyer es un gran ejemplo. Otro tema con un riff lento y denso que pone la base para la línea melódica de Dee Snider que narra la historia de una criatura de metal que viene a la tierra para imponer justicia, y claro, lo narra con una vehemencia y un estilo rasposo que le dan a la canción un aura oscura. El primer solo empieza lento y melódico pero al avanzar cambia y se vuelve veloz, siempre con la base pesada del riff básico por debajo. Es una canción que resulta difícil creer que al escucharla alguien no quiera sacudir la cabeza, levantar el puño y gritar “Destroyer”.
