Por Fanny Cruz
Será el próximo 10 de febrero que tengamos el concierto de Soft Kill en nuestro país acompañados por Ritual Howls, esto será en el Foro Indie Rocks de la Ciudad de México y es por ello que platicamos con Tobias Sinclair de la banda de Portland.
Soft Kill estrenó uno de los discos más aclamados por la prensa a nivel internacional del año 2016, bajo el nombre de Choke y ahora, repitió la dosis el año pasado con Savior, un disco plenamente terapéutico para Sinclair, ya que está basado en la experiencia de su hijo recién nacido sobreviviendo el hospital de pediatría. Aquí te dejamos la entrevista donde conocerás más sobre el pasado, presente y futuro de la banda creadora de temas como “Wake Up”, “Sea Of Doubt” y “Death in The Family”.
1- ¿Quiénes son las principales influencias de Soft Kill en este momento?
Tom Petty & Tos Heartbreakers, Asylum Party, Big Country, The Replacements y For Against.
2- Sabemos que eres un diseñador gráfico. ¿Es todo el arte de la banda su trabajo? ¿Y dónde podríamos encontrar más de su trabajo?
Yo mismo hago mucho del arte y mi esposa Nicole también. También trabajamos con muchos de los artistas que amamos, como Shane Cox de Welcome Skateboards y Steve Green, que diseña para Nike, Kiefer Jones y muchos más que creemos que realmente se ponen de moda.Realmente he estado persiguiendo el arte visual y el diseño cada vez más. Me encanta hacer volantes y diseños de camisetas y tengo algunas cosas locas en los trabajos. Puedes encontrar algunos de mis trabajos en @learntolovetherope
3- ¿Sirvió como terapia escribir Savior después de todo lo que sucedió con tu hijo y todas tus experiencias personales?
Es solo terapéutico porque hubo un final feliz, fácilmente podría haber ido en la otra dirección y no sé cómo me sentiría con respecto a estas canciones si Dominick no hubiera salido adelante. Es imposible separar su supervivencia y la tristeza e incertidumbre de ese tiempo en el hospital de este conjunto de canciones.
4- ¿Hay algo en particular que busques en esta gira por México? Llegar a ver mucho más del país que la última vez. Amamos México la vez anterior.
5- ¿Crees que «Savior» es el mejor álbum de Soft Kill? ¿Por qué?
Los amo y los odio a todos de manera diferente.
6- ¿Cuáles crees que son las principales diferencias entre Choke y Savior?
El proceso de escritura fue significativamente diferente.
7- ¿Qué viene para la banda? ¿Hay alguna otra noticia?
Estamos tocando Roadburn en abril junto con una gira europea, nos dirigiremos a SXSW aquí en breve con In Mirrors.
8- ¿Cómo te gustaría que Soft Kill fuera recordado?
Aún no estamos muertos.
9- ¿Qué tan bien los han recibido en Europa?
Europa ha sido muy divertida, la gente parece tener un profundo aprecio por lo que estamos haciendo y ha sido emocionante ver cómo crece la audiencia con cada viaje.
10- ¿Hay algún lugar donde les gustaría tocar? ¿Por razones propias o tal vez porque recuerdan a alguno de sus héroes musicales tocando allí?
Roseland en Portland. Nos encantaría ir a Sudamérica.
11- ¿Qué grupo creen que ha sido el mayor exponente del post punk? ¿Y por qué?
No tengo suficiente interés actual en esta música para responder a esto. La mejor banda de todos los tiempos es The Cure, pero trascienden ese género.
12- Sabemos que en Portland hay mucho apoyo a la música, «Portland Jazz Festival», «Chamber Music Northwest», «Watherfront Blues Festival», etc. ¿Crees que esta cultura musical ha influido en la creación de Soft Kill?
Definitivamente no. Pero Portland nos ha dejado su marca de muchas maneras y me inspira de muchas maneras. También ha sido un lugar muy poco inspirador.
13- El Club Satyricon era un lugar importante para el punk, el grunge, la escena del rock alternativo. ¿Alguna vez tocaron ahí antes de que lo cerraran? Si es así, ¿qué podrían recordar de evento?
Originalmente no soy de Portland, pero terminé aquí antes de que Satyricon se cerrara y viera un montón de espectáculos allí. Una banda que tuve hace años tocó ahí una vez y fue divertido, pero no creo que haya comprendido el legado de ese lugar hasta después de que cerró. “The Rat” en Boston fue nuestra versión de Satyricon y fue necesario relacionar a los dos para que yo comprendiera el significado. Obviamente, cuando estaba cerca era solo un lugar básico, no tenía gente en mi oído que hablara sobre su historia.
