Desde las profundidades de su abismo, Niklas Kvarforth regresa con su doceavo álbum, titulado “Shining” en el cual se atreve a explorar algunos rincones de su mente atenuados por tonalidades vocales únicas. Una plática que nos permite ver un poco de más oscuridad de la que Shining normalmente proyecta.
Por: Gabriel Gutiérrez
- Hola Niklas, ¿cómo has estado?
“Bien, supongo que estresado, he tenido varias entrevistas, pero así es esto.”.
- Han pasado 14 años desde la última vez que nos vimos y unos cuantos menos desde la última vez que platicamos, sé que no eres muy asiduo a las entrevistas, y poder abarcar tantos años de trayectoria es complicado, por lo cual nos enfocaremos en este nuevo álbum “Shining”, el cual me encanto, es hermoso, caótico, bueno es Shining ¿Cómo fue la creación de este nuevo álbum?
“Claro si recuerdo, la fiesta en el hotel, el jacuzzi, muchas locuras aquella noche (risas), y te agradezco las consideraciones en no irnos tan atrás en la trayectoria. Sobre el nuevo álbum, te puedo decir que fue diferente, ya que no he tocado la guitarra por años, y entonces un amigo estuvo interesado en la composición y en escribir para el álbum, porque últimamente había estado escuchando mucho Dissection y Shining. Entonces me dijo que porque no editaba un nuevo álbum, y le dije que no, porque hace tiempo que no tocaba la guitarra, me dijo tú puedes tocar las partes acústicas y hacer un álbum pinche idiota (risas).”.
- Comprendo (risas), estuve leyendo algunos artículos sobre el nuevo álbum y leí que en algunos puntos no te sentías cómodo en la grabación del álbum, particularmente en una canción, ¿nos podrías platicar más sobre la grabación?
“Si, claro, de hecho teníamos una canción que no iba a estar en álbum, una canción acústica que tenía grabada desde 2001, me parece que tenía 13 o 15 años cuando la escribí y es una canción que consideraba que no debía quedar en el álbum, pero Andy (LaRocque) que nos ha ayudado con varios álbumes me insistió y le dije, bueno si carajo la dejamos, y así fue como quedo en el álbum, al final creo que compagina bien con el resto de la atmosfera.”.
- Se que el arte es algo muy importante para ti y para tu música, recuerdo que Erik (Watain) hizo el arte para el álbum “Född Förlorare” (2011), en esta ocasión para “Shining”, ¿Cómo fue trabajar con Maxime (Taccardi)?
“Sobre el arte de “Född Förlorare”, Erik me ayudo porque en ese entonces yo no podía hacer el arte porque estaba encerrado en un psiquiátrico. Yo solo tomé la foto de la portada, la cual la tomé enfrente del hospital psiquiátrico en el cual se ven unos borrachos afuera de una taberna (risas), esto es la primera vez que lo comento (risas). Sobre el arte de “Shining” fue mucho mejor de lo que pensé, como sabes somos 6 miembros en la banda, y una noche estuve trabajando con Andy y las cosas se pusieron un poco intensas, raras (risas) y de repente vi un dibujo de Maxime y le enviamos un mensaje para saber si podíamos usar esa imagen de portada, me comentó que no, porque ya era para otro proyecto, pero que podría diseñar una para el álbum, al final hizo incluso un retrato de cada uno de los músicos, y como usaba sangre real eso fue algo diferente. Excelente, de hecho conozco a Maxime desde hace unos años con su proyecto K.F.R., y siempre me ha llamado la atención ese toque de sangre, muy suculento (risas), ya sabes a que me refiero. (risas) lo sé, suculento.”.
- Ahora hablemos del título, ¿Cuál es la razón de que se llame “Shining”?
“De hecho tenía en mente otro título para el álbum, pero cuando los miembros de la banda venían a grabar, -uno por uno porque no me gusta trabajar con más de una persona, porque no me gustan las personas (risas)-; fue cuando Charles (Edward Hedger aka Ghul) vino y en conjunto con los demás me preguntó acerca de ponerle al álbum “Shining”, y fue un tema de discusión, ya que a mí me gustan otro tipo de títulos por ejemplo “Halmstad” (2007), sin embargo, al ser un álbum con más músicos que se involucraron mucho más en la grabación y composición, considere dejar finalmente el título de “Shining””.
- Hablando de trabajar con músicos tan diversos, ¿cómo fue trabajar con Ghul o con Nicholas Barker?
“Con referencia a Ghul fue sencillo, ya que ha sido el guitarrista en vivo desde hace 6 o 7 años, -dame un momento estaba buscando una línea de inspiración (risas)-, con Nick fue sencillo, trabajar con él fue tranquilo, pensamos casi igual, musicalmente y tenemos los mismos problemas mentales.”.
- Para este nuevo álbum, ¿tienes pensado venir a México, a Latinoamérica o solo visitar Europa?
“No tenemos tour planeado, ya que con todos mis problemas mentales y los problemas físicos de Nicholas es complicado. Nos encantaría ir a México, pero no hemos encontrado promotores serios, pero esperamos poder regresar pronto. Me encantaría regresar, me gusta mucho México.”.
- Me gustaría preguntarte algo, es un rumor que he estado leyendo frecuentemente en la red, se dice que es probable que tengas cáncer, -espero que no-, y que es por eso por lo que te has alejado un poco del medio, de los espectáculos y bueno es probable que por este motivo hayas llamado a este nuevo álbum “Shining”, como una despedida de la banda, ¿es solo un rumor, correcto?
“Bueno, no estoy sano; podría ser el último álbum, pero no lo es porque para una despedida me gustaría hacer algo mucho más perfecto. Pero solo son rumores, solo tengo problemas mentales, no físicos, por lo menos este año (risas).”.
- Ahora hablemos de los covers que te gustan hacer con Shining, son diferentes a la esencia de Shining perse, ¿pero porque elegir esos covers, por ejemplo para este nuevo álbum “Åttahundratjugo” (Erik Satie)?
“Realmente comenzó como una tradición, la tradición de tener nuestras influencias que son muy diversas como covers en los álbumes de Shining, a la par de poder usar mi voz como instrumento musical y poder proyectar diferentes tonalidades. De hecho, esto ha ocasionado que grabemos muchos más covers, por ejemplo en el EP “Lots of Girls Gonna Get Hurt” (2012) y tenemos planeado otro EP similar para el próximo año con canciones de Danzig, Entombed, Phil Collins. Me gusta hacer covers porque logro hacer que la gente joven se interese en otro tipo de música, que también transmite cierta oscuridad. Si, de hecho el EP “Lots of Girls Gonna Get Hurt” me parece increíble, tu voz llega a tonos diferentes, muy intensos. Vamos lo puedes decir, mi voz suena sensual (risas). Bueno si, de hecho, si suena bastante sensual (risas)”.
- Con referencia a este nuevo álbum, con los fans, con la audiencia, ¿Qué expectativas tienes?
“Aprendí desde hace muchos años que no hay que tener expectativas, no hay razón de tenerlas, el mundo es una mierda y no espero nada de nadie.”.
- Entiendo, ¿Cuál es tu concepción de la vida en si misma?
“Wow, a que te refieres. Bueno, para ti ¿qué es la vida?, y entiendo que no es una respuesta sencilla, pero la vida y la muerte es parte fundamental de Shining. Bueno, creo que he tenido una buena vida, pero aun así me ha jodido mucho. Como yo veo la vida es un reflejo de mis frustraciones y de mi locura, lo que me ha alejado de la sociedad. Y la par eso es lo que veo en la vida, la soledad.”.
- Estamos en la recta final de la entrevista, y me gustaría hacerte una pregunta que siempre hago a mis entrevistados; imagina que conoces a una persona que no conoce el metal, rock o cualquier género semejante, y tú tienes que explicarle que es Shining solo usando palabras, ¿Qué le dirías?
“Shining es la banda de la que tus padres te advirtieron.”.
- Muchas gracias por la entrevista Niklas, espero la hayas disfrutado.
“Muchas gracias a ti por tu tiempo y por tú apoyo en estos años.”.
